名词，/ɒkˌweɪv/:
由爆炸、地震或移动速度超过声速的物体引起的压力或温度升高的突然波动。
当令人惊讶的事情发生时，一群人的强烈反应。
SHOCKWAVE表示触发表单适应上下文条件的事件。新的萨拉Hildén艺术博物馆以其新的形式和状态，使其在坦佩雷市的位置自然地交织在一起。这一运动作为一种策略，定义了建筑在建筑和自然环境中的插入，创造了新的关系;同时也将整个博物馆结构塑造成一个多功能的流动空间，可以适应任何展览形式。
工作室名称:Oiga Studio
设计团队:Juan Jerónimo Olcese / Julio Garcés/ Federica Leone / Sandra Vara
建筑面积:
年:2020
地点:坦佩雷(芬兰)
其他工作人员:乔纳森·维耶霍/阿尼亚García桑茨
构建插入
该方案旨在将新的Sara Hildén艺术博物馆与其周围环境融合在一起，同时不放弃新的、独特的、创新的建筑语言。这可以通过以下策略来实现:
以现有的建筑和道路为指导，融入建筑组织。博物馆的形式是对基本形状进行直接修改的结果，这允许在地块中保持最大数量的树木(只有四棵主要的树将被转移到场地的不同位置)，并创造一套新的城市空间。
通过提供物理轮廓和天际线的连续性，融入紧密环境中的密度梯度，巩固建成城市的边界。
与传统的砖石结构相协调，以模仿其质量的当代形式，同时提供了新的几何和秩序。
形成演化
-博物馆项目堆砌了一个基本的条形建筑。这使得占地面积最小，从而最大化了行人空间，扩大了公园面积，也达到了理想的高度，融入周围的建筑密度。
博物馆项目分为主带和服务带，清理出展览和公共使用区域，并在参观中产生参考元素。
-博物馆体量被震回公园，导致形式弯曲，并适应周围建筑和街道的指导方针。这创造了一种Finlaysoninkatu街道扩展到城市空间的感觉。
-条带相互波动和滑动，创造出对角线错位的水平体块和开放的天窗流线，创造出不同质量的展览空间。这种振动运动也塑造了门厅的空隙和几个绿色屋顶表面。
-这一波达到了顶部体量，形成了一个开放的屋顶，用于活动，最后的展厅打开了公园和Finlayson宫殿的框架，并将体量转向Kortelahti区，那里是真正的Sara Hildén博物馆。顶部的体量为坦佩雷大教堂的屋顶腾出了空间，屋顶可以用于活动。
门厅和流通
门厅的形状扭曲，撕裂了那里的空间，几何形状变形，垂直打开石板，到达屋顶，让过滤的光线进入建筑的核心。门厅作为博物馆主要楼层之间的关系空间，追求流动的参观体验，并连接游客。服务条纹作为引导和定位用户的元素，为博物馆提供了以任何需要的方式组织展览的机会。开放博物馆的理念是自由流通，作品的展览在整个建筑中进行，甚至从广场开始，在门厅，甚至在屋顶。
材料的选择
主要材料的选择是为了尽可能减少对环境的影响，并使新的、独特的建筑与现有的工业遗产组织相协调。
再生混凝土面板:均质的façade具有直线和曲线，采用预制彩色混凝土面板进行处理。3D打印技术允许一个连续的，但振动的外观，适应各种形式。在这一过程中加入回收的砖尘有助于将建筑与工业组织融为一体，而不管其当代形式如何。
垂直木饰面:核心服务条覆盖着垂直木板条皮，提供温暖的触感，但也可以抵抗用户接触最多的区域。这也加强了连环画作为参观的参考元素。它的垂直展示布局使核心体量保持连续性，并抵消了空间的水平水平。
白色的内墙:在内部，所有的展览和流通表面都被漆成白色，提供了一个平坦的环境，在这个环境中，博物馆的艺术品和景观的一瞥聚集了力量。
连续的混凝土地板:所有的内部地板都建造在连续的抛光混凝土板上，有助于光线温和地扩散，为博物馆的日常生活提供了一种耐腐蚀性、低维护的解决方案。
红色混凝土带:地块的外部瓷砖是由波浪形成的，塑造了整个项目。这些线条被印在红色混凝土条的表面上，当它们振动时，就变成了城市家具。
鹅卵石步行区:该地块的非建筑区域被视为城市收益，被视为具有半渗透路面的广场，允许水的自然排水和微妙的绿色层的增长，作为公园区域的连续性。
材料生命周期
façade面板构成了大量的建筑元素，在设计时考虑到了它们的生命周期和环境影响。这些被提议用3D打印技术建造，该技术允许高精度标准，各种各样的纹理和细节。从古建筑中拆下的一次性旧砖变成了砖尘;然后用作混凝土面板的添加剂;然后装进博物馆。在建筑寿命结束后，这些面板可以再次被粉碎成灰尘，用于其他用途。
3D打印的水平层模拟了Sara Hildén艺术博物馆内部的线条，这些内饰是用混凝土浇筑的，带有木质条形布局。
工作室简介:
oiga工作室是一个建筑和设计工作室，由Giovanni Olcese和Julio Garcés指导，自2015年以来在巴利亚多利德(西班牙)开发工作。
其主要活动集中在建筑的所有变体，从城市空间的设计，新建筑，翻新，室内设计和遗产保护;特别注重环境保护，可持续性和新技术的使用作为整个实践的共同点。
在产品设计领域，他们开发对象，照明灯具和家具，特别注意制造过程，负责任的使用材料及其生命周期;从自然和建筑中传统使用的材料(如泥土和木材)中汲取灵感，通过当前的技术(如数控和3D打印)进行干预。
